Une approche de développement artistique complète - pour comédiens, chanteurs, danseurs, artistes interprètes et artistes dans l'âme.
Ma vision pédagogique est holistique, je puise dans mes 25 ans de pratique artistique (danse, théâtre, musique et chant) et utilise des outils qui visent à optimiser tant l'artiste que la personne dans tous ses aspects (mind, body & soul). Je crois que tout être humain est créatif et se doit de puiser dans son potentiel qu'il soit artiste à proprement dit ou simplement artiste dans l'âme.
La solution complète pour les artistes interprètes motivés (comédiens, danseurs, chanteurs...)
Je crois sincèrement que cette plateforme propose une solution jusque là inédite pour les artistes interprètes en développement:
- Un ACCOMPAGNEMENT pour leurs donner des outils et apprendre des techniques que le prof de musique/danse/chant/théâtre etc n'a pas eu le temps (ou les outils) de leurs transmettre.
Un tas de questions et de problématiques que les artistes sont souvent obligés de gérer seuls! Aujourd’hui cet ESPACE MEMBRES PREMIUM propose une solution tout en un pour ACCOMPAGNER les artistes dans toutes les étapes qui constituent leur développement artistique (de la phase de découverte à la phase de professionnalisation en passant par la phase de maitrise et du développement de l'identité artistique.).
Je voudrais te remercier chaleureusement pour le service que tu m’as rendu. Ton aide et ta disponibilité sans oublier ton soutien et ta compréhension de mon besoin m’ont été très utiles. J'ai appliqué les conseils que tu m'as donnés et jusqu'a maintenant ça fonctionne numéro UN 🙂 En retour de ce service rendu généreusement, reçois ma grande reconnaissance et l’expression de ma grande estime.
Tu es une belle personne, généreuse, altruiste et ouverte d’esprit. J’espère un jour, à mon tour, te rendre un tel service. T’apporter mon aide et mon écoute …
Tu peux compter sur moi comme j’ai pu compter sur ton aide.
Avec reconnaissance et estime
Kevin Splint Bedard
Je m'adapte aux besoins des membres de la plateforme, la liste ci-dessous n'est pas exhaustive
Programme sur l'interprétation scénique
Cours sur l'apprentissage de texte
Conseils sur le mode vie artistique
Programme sur le développement de la créativité
Comment se connecter à ses émotions
Gestions des obstacles (doutes, trac, l'incertitude...etc)
Programme sur le développement de son identité artistique.
Vidéos de motivation et d'inspiration
La professionnalisation
Le contenu listé évolue selon les besoins des membres actifs
Accès ILLIMITÉ pendant un an (pour un prix imbattable)
Vidéos théoriques et des exercices pratiques pour t'aider à accéder à ton POTENTIEL ARTISTIQUE le plus grand
Accès aux sessions live QUESTIONS/RÉPONSES mensuelles
FORUM DE DISCUSSION pour échanger avec d'autres artistes, collaborer, s'épauler et agrandir ton réseau
Programmes intensifs avec vidéos et fiches de travail
Nouveau contenu ajouté CHAQUE mois
Challenges réguliers pour motiver les troupes
Certaines des techniques que j'utilise sont inspirées de maîtres de la danse, du théâtre, de la voix etc. Je puise aussi dans des techniques de cultures orientales (méditation, pranayama, yoga) pour aider à la concentration, la conscience corporelle et des techniques d'art thérapie pour ouvrir la créativité/sensibilité. Je propose beaucoup d'exercices uniques que j'ai moi-même même créés en m'inspirant de mon expérience d'artiste/pédagogue durant laquelle j'ai pu développer une vision pédagogique quelque peu singulière, d'où le besoin de créer une méthode à part entière: La Méthode convergence
Mon approche du développement artistique est holistique. La méthode Convergence développe et fait émerger l'artiste pour ce qu'il/elle est dans son essence. Les techniques d’interprétation, d'apprentissages, de présence scénique etc s'appliquent sans discrimination à toutes les formes artistique. D'ailleurs j'invite également les "non-artistes" à participer à mon programme, les bienfaits sur la créativité, la confiance en soi et la prise de parole en publique ne sont que quelques exemples de résultats qui peuvent être attendus.
De plus, pour moi, toutes les formes artistiques se complètent, tous les artistes ont des besoins similaires et font face aux mêmes problématiques. (savoir s'exprimer librement à travers leur art, trouver une voix qui leur est propre, faire face au regard du public, avoir des pannes de créativité, choisir entre une vie dite "normale" ou artistique, passer des casting, dépasser la technique pour trouver une spontaneité, se reconnecter à son âme d'enfant...etc. Tous ses besoins et problématiques s'appliquent à tous. On peut dire "A problème universel, solution universelle!".
Patrice Turlet
Patrice est un artiste pluridisciplinaire (danse, théâtre, musique et chant) qui évolue dans le milieu artistique depuis plus de 25 ans. Patrice a travaillé dans le monde entier (GB, France, Espagne, Autriche, Chine, Egypte etc.) et a acquis une connaissance poussée du processus de développement des artistes tant d'un point de vu technique, créatif ou professionnel. Patrice est toujours actif artistiquement ce qui le rend d'autant plus crédible à partager son expérience car il a vécu et continue de vivre sur le chemin palpitant mais parfois difficile qu'est celui de l'art.
58 pages de contenu et d'astuces pour favoriser ton développement artistique